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Ayer ví en la web de Misión Tokyo el anuncio de que Richard Gere iba a protagonizar una película sobre la historia del perro más famoso de Japón, Hachiko. En parte me alegra que gracias a la falta de originalidad estadounidense se recuerden estos hechos, pero no quisiera que se olvidara el film japonés del cual procede el remake, como he podido ver en bastantes comentarios en youtube. Os cuento los hechos reales para quien no los conozca:
En 1924, el profesor Hidesaburô Ueno adoptó a un cachorro de raza Akita y lo llevó a vivir consigo a Tokyo, donde trabajaba en la universidad. El profesor y su perro tenían una relación muy estrecha, y el can le acompañaba todos los días a la estación de metro de Shibuya, donde le esperaba cuando volvía por las noches. En 1925, el profesor sufrió un infarto en la universidad y murió, no pudiendo llegar a la estación donde le seguía esperando Hachiko. A pesar de los intentos de retenerlo, el perro se escapaba e iba todos los días a la estación donde su amo debía aparecer; la gente que frecuentaba el lugar y que había visto a los dos juntos empezó a dar de comer y cuidar al animal para que su espera no le llevara a la muerte. Así continuó durante 10 años más, hasta el día de su muerte en 1935. La historia se hizo muy popular y se colocó una estatua en su honor a la puerta de la estación de Shibuya, un barrio muy concurrido y popular de Tokyo hoy en día. Como curiosidad decir que el cuerpo de Hachiko se conserva en el Museo Nacional de Ciencias de Tokyo.
En 1987, Seijirô Kôyama dirigió el largometraje Hachiko Monogatari (la historia de Hachiko), que constituyó un auténtico éxito de taquilla. La película narra la vida del can, desde su nacimiento hasta su muerte, y es realmente emotiva.
Iba a poner el trailer del remake de Gere, pero prefiero reservarle el honor a este otro vídeo. Porque Hachiko se lo merece.
PD: Si alguien tiene curiosidad por saber más de esta historia, en la wikipedia hay un artículo muy majo, en sus dos versiones (inglés y español).
Siguiendo la iniciativa de mis amigas las nubecitas, y aprovechando que el buen tiempo primaveral invita a la actividad, me gustaría proponer una cosa. Estas buenas mujeres, en su fantabuloso blog (que deberíais seguir) a propósito de haber visto Slumdog Millionaire, pensaron que sería divertido que sus lectores les mandaran un vídeo de ellos mismos bailando Jai Ho!, la oscarizada canción que aparece en los créditos, y que tiene una coreografía made in Bollywood bastante pegadiza. Como en parte es culpa mía que se decidieran a hacer la convocatoria y prefiero postear chorradas en lugar de hablar de la película en sí creo que sería buena idea ampliar la convocatoria a mis lectores, aunque sé que algunos leéis los dos blogs. Así que animáos y mandadme un vídeo de vosotros bailando un paso o varios de Jai Ho! a la dirección del lateral (o a ellas, como veáis). De plazo tenéis hasta el 24 de Abril.
“¿Y por qué voy a mandar un vídeo haciendo bailando ese baile raro?¡Con lo bien que estoy yo en el sofá rascándome la pelusilla del ombligo!”, diréis algunos de vosotros. Pues porque servidora va a aportar su granito de arena y va a bailar completa la canción, al igual que el resto de las perversas mentes que gestaron este proyecto. Y porque no hace falta que se os vea la cara en el vídeo, todos sabemos que las máscaras, gorras y pasamontañas sirven bien para estos propósitos. Así que no seáis tímidos y mandadnos vuestro propio Jai Ho!
Os dejo con la canción, para aquellos que no la conozcáis
Jai Ho – Slumdog Millionaire – The most amazing videos are a click away
Sé que debería escribir algo más productivo (como mis impresiones sobre Watchmen), pero tengo un parcial a la vuelta de la esquina y prefiero perder el tiempo con mis bichitos patógenos.
La versión de la que voy a hablar me la descubrió el gran WarLock86, que hace poco empezó con una pequeña gran obsesión por los Petersellers, un grupo que se dedica a hacer versiones de coña de grandes clásicos de ayer y hoy, aunque de vez en cuando realizan alguna más seria, todo siempre con muy buena música y buenas voces, porque la verdad es que tocan de muerte. Tienen una de ésta famosa canción de Jose Luis Perales que le resultaba especialmente pegadiza por el ritmo reggae que tiene, y con la tontería me la pegó a mí. Siempre me ha gustado esa canción (como muchas otras de este autor), y esta versión me parece muy original, transmitiendo buen rollo(como todo el reggae). Así que aquí os dejo con ella.
A pesar de lo que dije hace un par de entradas de Crepúsculo, me gustan las pelis de vampiros. De hecho, me resulta entretenido ver cómo escritores, directores y actores intentan darle una vuelta de tuerca más a éste género tan manido. Personalmente me quedo con la imagen más animalesca de estos seres, pero eso supongo que depende de la imagen que cada uno se hace al ver una película; aún así, de vez en cuando, hay visiones completamente distintas a la mía que atraen mi atención por su originalidad, por conservar la esencia del vampiro y por razonar el porqué de los cambios a la imagen tradicional. Gracias a mi amiga Kamapon descubrí uno de estos puntos de vista, en forma de unos libros de terror juvenil, la saga del Cirque du Freak. A lo largo de los 12 libros que la componen, su autor Darren Shan humaniza a estos seres, que pueden pisar suelo santo, no les afecta el ajo y el agua bendita les importa un comino, aunque siguen teniendo muchas limitaciones típicas, como la incapacidad de caminar a la luz del sol, o la necesidad de beber sangre humana para sobrevivir. No son inmortales, simplemente viven más, y se les puede matar, aunque son más resistentes que un humano normal. Me parecieron originales y disfruté bastante leyéndolos, así que suelo recomendarlos siempre que puedo a pesar de que no han sido editados en España, pero el nivel de inglés es bastante asequible. Adoro esos libros tanto, que voy a poneros un fragmento del primer libro, la introducción:
Siempre me han fascinado las arañas. Solía coleccionarlas de pequeño.Me pasaba horas rebuscando por el viejo cobertizo del jardín en busca de telarañas para recoger depredadores de ocho patas. Cuando encontraba una, la llevaba a mi habitación y la soltaba allí. ¡Mi madre se volvía loca!.
(…)Cuando tenía nueve años, mi madre me regaló una pequeña tarántula. No era venenosa y me parecía el mejor regalo del mundo, jugaba con ella a todas horas y le daba de comer toda clase de insectos. Y un buen día, cometí una estupidez. Había visto en unos dibujos animados que a uno de los personajes se lo tragaba una aspiradora y que salía como si nada, únicamente lleno de polvo y hecho una furia, era muy divertido. Tan divertido que lo probé. Con la tarántula. No hace falta decir que nada ocurrió como en los dibujos. La araña quedó hecha pedazos. Lloré mucho, pero era demasiado tarde, mi mascota estaba muerta, era culpa mía y no podía hacer nada.Mis padres montaron en cólera cuando averiguaron lo que había pasado, pues la tarántula les había costado bastante dinero. Dijeron que era un tonto y un irresponsable, y que no volvería a tener una mascota, ni siquiera una araña de jardín.
He empezado con una historia del pasado por dos razones. La primera será obvia a medida que el relato avance. La otra razon es que ésta es una historia real.
No espero que me creas (yo mismo no lo creería si no lo hubiera vivido), pero es cierto, lo que cuento en este libro ocurrió tal y como te lo digo.
Lo que ocurre con la vida real es, que si haces una estupidez, la pagas. En los libros, los héroes pueden cometer infinidad de errores, no importa lo que hagan porque todo siempre acaba bien, derrotan a los malos, solucionan los problemas y todo sale a pedir de boca.
Pero en la vida real, las aspiradoras matan a las arañas, si cruzas la calle sin mirar te puede atropellar un coche y si te caes de un árbol seguro que te rompes más de un hueso. La vida real es cruel y desagradable. No le importan ni los héroes ni los finales felices ni cómo deberían ser las cosas. En la vida real ocurren cosas malas, la gente muere, se pierden batallas y el mal gana a veces.
(…)Bueno, basta de introducciones, si estás listo, empecemos. Si esto fuera una historia de ficción, comenzaría en una noche de tormenta, con los búhos ululando y ruidos debajo de la cama. Pero esto es una historia real, así que tiene que empezar donde realmente empezó.Todo empezó en un retrete.
Está acortada y la traducción está adaptada, pero así os podéis hacer una idea de lo que quiere transmitir el autor. Que lo consigue.
El caso es, que van a adaptar los tres primeros libros al cine. Dejando aparte que por lo que he averiguado la historia está muy adaptada (ya hablaré del evidente racismo hollywoodiano en este caso) y los personajes en muchos casos no parecen ni los mismos, me parece interesante, aunque sólo sea por los secundarios de lujo que va a tener, como Salma Hayek (que ha dejado de afeitarse para la ocasión), John C. Reilly (que ha dejado de peinarse para la ocasión), Willem Dafoe (que repite de vampiro, aunque esta vez no dará tanto miedo) o Ken Watanabe (no tengo ningún chiste, lo siento). A falta de un triste avance o alguna imagen más que llevarnos a la boca, los fans dependen de las fotos que los extras han subido a internet y que no pintan mal del todo, ya veremos en qué queda.
Sé que ésta película será comparada con Crepújculo hasta la saciedad, pero para información del personal me veo en la obligación de, simplemente, poner las fechas de publicación de ambas sagas: La primera edición de crepúsculo data de 2005, mientras que la de Cirque du Freak es de 2000; aparte de que ambos libros se parecen lo que un higo a una castaña.
Hablemos de cosas serias. Transformers. ¿Por qué son cosas serias? Básicamente porque me gusta la adaptación de Steven Spielberg y Michael Bay. Realizaron un trabajo muy cuidado y con mucho respeto a la serie de animación y consiguieron el apoyo de los fans de la saga, cosa que no es fácil. Tras el éxito de la confrontación entre Autobots y Decepticons, todos estábamos seguros de que habría una continuación, de seguro mucho más espectacular, con muchos más personajes robóticos y mucha más acción. La pregunta que todos nos hacíamos era con qué nos sorprendería en la segunda entrega, sobre todo después de ver el teaser trailer de Terminator: Salvation(que se estrena la misma semana), en el que aparece un robot sospechosamente parecido a un transformer y que no cuadra demasiado en el futuro apocalíptico de James Cameron. Michael Bay se indignó un poco diciendo “si no hubiera hecho Transformers seguro que no hubiera puesto el robot”; no le falta razón, y le explicaré gustosamente a quien le quepa alguna duda el porqué. Y así en la final de la Superbowl se desveló el secreto mejor guardado: las primeras imágenes (las de verdad, no lo que apareció en Empire) en las que se aprecia que The Revenge of The Fallen(no lo traduzco porque puede haber dos variantes que necesitarían bastantes explicaciones) puede ser algo brutal en mi modesta opinión.
Para quienes no estén muy puestos en el universo de los transformers, les hago un resumen de los pequeñines que aparecen en los 30 segundos del spot:
- Ravage, uno de los acompañantes de Shockwave (uno de los generales de Megatron) y que hace pensar que éste aparecerá en el film. El cambio de diseño con respecto al diseño original es bastante patente, pero sigue siendo reconocible. La imagen se había filtrado y se creía que era un fake.
- Starscream, segundo al mando de los Decepticons y que, como todos esperábamos, regresa con ganas de venganza. Poco más que decir.
- La inmensa mole de metal destrozapuentes no es otra que Devastador, un constructicon formado por la unión de varios Decepticons con forma de vehículos de la construcción; en la serie animada eran 6, pero viendo el tamaño colosal que tiene en el spot televisivo, es posible que en la película sean incluso más, ya que sólo he logrado ver 2 o a lo sumo 3 vehículos y podría tener piernas en lugar de esa rueda gigantesca. Como nota informativa, éste es el tamaño comparativo con una grúa de construcción y el pequeño robot que se le lanza encima es Optimus.
- Como rumor se dice que aparece Megatron en el trailer a pesar de que el señor Bay no deje de decir que no, hay un fotograma en el que parece apreciarse parte de su cuerpo, pero yo no pondría la mano en el fuego. El coche que se ve transformarse no se sabe ni siquiera a qué bando pertenece, pero visto lo visto no me extrañaría que fuese un Decepticon, y en un fotograma se puede apreciar que está siendo perseguido por 3 robots, premumiblemente Arcee, una de los pocos robots femeninos de Transformers y otros dos que posiblemente sean las motos que aparecen en este vídeo.
No voy a aburriros más con mis frikadas, así que os dejo tranquilos. Cuando haya más imágenes o algo que merezca la pena mencionar, os lo haré saber.
Estrenamos sección en el blog y al mismo tiempo se amplían los contenidos, que hablar sólo de cine a veces es un coñazo. Mi hermano mayor(fuente de sabiduría) comenzó hace unos meses a enviar mails en los que me enseñaba versiones de canciones, y eso me ha inspirado para esto.
Hay veces que las versiones de un tema resultan más atractivas y carismáticas que la original, otras veces una prefiere borrarlas de su mente y quemar a su creador. Como primera entrega vamos a hacer terapia de choque, con dos temas con un parecido sospechoso:
Espero que el personal no se haya asustado en demasía; prometo que en las próximas entregas la cosa cambiará y los temas serán más…digestibles, y prometo algo de texto explicativo sobre el tema o temas en cuestión.
Decir que si alguien conoce alguna versión curiosa, alucinante o simplemente que le gusta de una canción, puede mandármela al mail del blog que podéis ver en el lateral(tadaaa!); yo estaré encantada de añadirla a mi colección musical y si me gusta, la publicaré en esta sección.
PD: Estoy actualizando la gramola. Acepto sugerencias de bandas sonoras, compositores o temas aparecidos en películas, que al fin y al cabo la disfrutáis vosotros
Vamos a ponernos serios, porque la ocasión lo merece. Vamos a analizar una aberración éxito de taquilla que ha enajenado enloquecido a millones de crías sin criterio aborrescentes de todo el mundo. Por si alguien no sabe a qué “película” me estoy refiriendo, hablo de Crepúsculo, la adaptación cinematográfica del best-seller mundial escrito por Stephenie Meyer y que narra el amor imposible entre un vampiro y una humana. Pero supongo que a estas alturas ya todo el mundo se sabe el pastel de argumento, así que no voy a explicarlo; si alguien vive en la inopia no sabe la historia, puede leerla aquí.
Pero vayamos al grano. Por mucho que nos lo hayan querido vender así, Crepúsculo NO es una película de vampiros. Personalmente, se me parece más a una novela de Danielle Steel, con sus romances imposibles (no puedo estar con ella/le quiero a cualquier precio), sus dificultades (él necesita “sangre” y no envejece), y sus villanos en contra de su amorl (aka “tío-bueno-con-menos-frases-que-Darth-Maul”). No hay oscuridad, ni nada que huela a vampiro, al menos tal y como se conoce a esta criatura desde que Bram Stoker cogió la pluma. El vampirismo, tal y como se entiende hoy en día, es una maldición impuesta por Dios o una forma de vida impía de orígenes nada benignos. Dicha maldición se manifiesta por las características de éstos: No se reflejan en los espejos porque carecen de alma y los espejos la reflejan, arden con el sol porque éste es símbolo de la luz divina y ellos son servidores de la sombra, no pisan suelo sagrado porque son criaturas malditas y más cercanas a Satán, y beben sangre porque es un acto de máxima impureza al absorber el alma de una criatura de Dios. El hecho de que para la conversión vampírica haya siempre sangre de por medio es una confirmación de ello; la persona muere al arrebatársele el fluido vital, pero la maldición vampírica (en cualquiera de sus variantes) no deja que el alma del individuo ascienda al cielo, sino que la atrapa y corrompe, vagando el resto de la eternidad como criatura de la noche. Como digo, hay muchas variantes sobre la conversión vampírica, sus debilidades y costumbres, pero los cimientos básicos son los que acabo de explicar. Y Crepúsculo se los pasa por el forro de los caprichos.
En primer lugar…..¡los vampiros brillan!¡Como los Gusiluz!¿Por eso se ocultan de la luz del sol? Pero si son bellos… (frase textual de la película). El asunto de la sangre es un poco extraño, puesto que, si los protas supermegachachis de la muerte son “vegetarianos” y no beben sangre humana…¿no deberían morirse o algo? Si beber sangre humana es opcional y para nada fundamental en la supervivencia de un vampiro, ¿por qué algunos beben sangre humana y otros no?¿Porque son buenas personas? En serio, no me convence la visión de esta mujer, para nada. Y bueno, no he mencionado a los malos malosos de la historia: un clan nómada que son crueles y despiadados porque se alimentan de humanos. Dejando aparte el asunto de la sangre, el clan está formado por tres miembros: el maestro chungo que te cagas que luego resulta ser bueno porque avisa a los protas de que el tío-bueno-con-menos-diálogo-que-Darth-Maul es el más mejor de los vampiros que ha visto nunca, la random vampiresa que no tiene ni una frase pero que debe tener planos y escenas con cara de malamalísima porque es la malamalísima en el tercer libro de la saga; y el tío-bueno-con-menos-frases-que-Darth-Maul, que resulta ser la leche, el mejor rastreador, el mejor en combate, en definitiva, el más duro rival que puedan echarse los vampiritos hippies estos. Fijáos lo chungo que es, que siendo 7 contra 1 huyen en varias direcciones, diseminando el olor de la prota por varios sitios para que no la encuentre, porque le tienen mucho miedito, pero claro, el malo, como buen malo, debe descubrir el truco, cabrearse, y encontrar a la dama en apuros. Llegados a este punto, lo de huir del malo superpoderoso lo hemos olvidado y entre los 7 se enfrentan a él y lo descuartizan para luego hacer barbacoa con sus restos en una escuela de ballet. ¡Qué romántico!
Para terminar, quiero hacer notar el alarmante parecido de Bella, la chica protagonista, con una Mary Sue. Para empezar, el nombre ya sugiere belleza y guapura, lo cual no es un buen principio. Edward, el vampiro nenaza, se enamora perdidamente a primera vista y decide que son almas gemelas. Una chica que llega nueva a un instituto, que es poco sociable porque se siente incomprendida, cae bien en el momento en el que hablan con ella…..parece que estemos leyendo un fanfic de pésima calidad, la verdad. Que a mí me parece muy bien que la autora fantasee con vampiros súperbuenas personas que se enamoran de ella, entendedme; cada uno hace en su cama y con sus dedos lo que quiere. Pero no se pueden escribir unas fantasías sin pies ni cabeza y publicarlas como si una fuera una gran escritora. No debemos confundir algo que vende con algo de calidad.
Y me aguanto y pongo un gesto de “pobrecillos que no saben lo que hacen” cuando me hablan de las excelencias de la saga y de que son unos libros geniales. Porque las cosas son así, la gente hoy en día se lee cualquier cosa y la califica de obra maestra. Pero como decía Nicole Kidman en Australia, “que las cosas sean así no quiere decir que deban serlo”.
Se me quedan en el tintero las opiniones del propio Robert Pattinson sobre el libro a partir de lo que estuvo leyendo para prepararse el personaje, pero no encuentro la entrevista. Pero no desisto y os lo pondré para vuestro disfrute.
Os dejo un par de regalitos, el primero de ellos facilitado por Mario y que muestra las razones por las que la gente odia Crepúsculo. El segundo es de una chica, fan de otra saga de libros juveniles de vampiros llamada Cirque du Freak y que analiza las diferencias entre ambas sagas dando 31 razones por las que Cirque du Freak es mejor que Crepúsculo. No tiene subtítulos, pero las mejores partes se entienden bastante bien.
Y eso es todo. Escribo poco, pero cuando lo hago, me quedo a gusto, no creéis?
…horribles y capaces de hacer que una película descrita como “vagina dentada” suene hasta apetecible en comparación con las aberraciones que he llegado a visionar estos meses. Si, amigüitos, me atreví a ver Crepújculo y Camp Rock, y si os digo la verdad, casi que me alegro de ello, porque me han proporcionado material para hacer un par de entradas realmente ácidas (en proceso). Pero por muy traumáticas que hayan sido, no justifica que ande en mi nube rosa y no aparezca por aquí, aunque tengo motivos: he estado rompiedo mi batería del Guitar Hero World Tour; bueno, esto tampoco es del todo exacto, ya que en hacer esto tardé unas 8 horas más o menos. Pero con un portátil lleno de porquería güindousera y que ni siquiera me dejaba poner tildes decidí acabar con el monopolio de Guillermo Puertas en mi pequeña Osaka y formateé. Y aquí estoy de nuevo, con un OS que funciona y con un teclado que me deja poner todos los acentos y tildes.
Las navidades han sido muy productivas y he podido ver algunas cosas interesantes, como JCVD, una película semi-autobiográfica de Van Damme en la que le vemos actuar como nunca, realmente conmovedora y recomendada, os sorprenderá. The Spirit tambien es digna de mención, y no para ponerla a caer de un burro como viene siendo habitual, ya que me gustó. Es cierto que no es Sin City, ni 300, pero eso se supone que ya lo sabíamos. Es una película con un argumento simple y efectivo y muchos toques de humor, con un protagonista que es un “putas” en toda regla y un malo que es muy Samuel L. Jackson. ¿Que no os ha gustado? Puede ser, pero la película está bien hecha, te echas unas risas con las mentes brillantes de algunos personajes, y entretiene. Y los comics de donde proviene, del maestro Will Eisner, tienen menos sentido a veces que el film.
Sigo hablando con Australia, ese peliculón de Nicole Kidman y Hugh Jackman ambientado en la Segunda Guerra Mundial y que no está nada mal, con un trasfondo sobre el racismo de los australianos hacia los aborígenes que no hace honor a la verdad, mucho más cruenta. Y ver a Nicole y Hugh durante 3 horas con un par de escenitas fanservice del bueno de Lobezno no puede aburrir. Nunca.
Por último, mención de honor a Mongol, coproducción rusa que narra la vida del conquistador Genghis Khan antes de unificar a los pueblos de las estepas y el Gobi. Merece la pena verla, es una buena forma de llenar ciertos vacíos históricos y hablar de este gran hombre, mucho más que un simple bárbaro como siempre nos hicieron creer.
Como ahora empieza la reclusión por los exámenes de Febrero, no creo que vea mucho cine, así que intentaré hablar un poco en profundidad de alguna de estas películas y de otras cosas, como la literatura fantástica y sus adaptaciones, aprovechando que me han regalado Brisingr, la tercera e impronunciable entrega de la ya no tan trilogía de El Legado. También estoy pensando cambiar el diseño del blog y ponerlo bonito, así que si entráis y os encontráis todo patas arriba, no es que hayan entrado unos gremlins, es que estoy cacharreando con mi pezuñitas.
Hoy no voy a hablar de cine, sino de television. Supongo que todos conocereis a Achmed, el terrorista muerto. ¿Que no es asi? Pues echadle un vistazo a este video antes de seguir leyendo. Achmed es una de las marionetas de Jeff Dunham (creo que su mas reciente incorporacion a su show, de hecho), un ventrilocuo estadounidense que, sinceramente, es genial, magnifico y fantabuloso. Empezo a finales de los 80 y se ha hecho realmente popular con sus marionetas, que tienen personalidad propia. Porque Achmed es solo la punta del iceberg, y hay 4 tipos mas a quienes me gustaria presentaros, y que me han hecho llorar de risa viendo sus actuaciones:
- Melvin el Superheroe: Un superheroe muy particular, el video que os dejo esta sacado del mismo espectaculo que el de Achmed:
- Walter: Una de los mas antiguos compañeros de este hombre, un cascarrabias de cuidado que esta enfadado con TODO y con TODOS permanentemente. Y se presento a presidente:
- Peanut: Creo que es el mas veterano de todos, y con quien empezo Jeff Dunham, una especie de mono electrico, hiperactivo y que no tiene respeto por nadie. Os dejo una actuacion sin subtitulos y bastante antigua, pero que merece la pena ya que conocemos a posiblemente el mas curioso de los coleguillas de este hombre, Jose Jalapeño on a Stick, un pimiento jalapeño en un palo (como su nombre indica). Personalmente es mi preferido, porque es….diferente? No se, juzgadlo vosotros mismos:
Tiene otras marionetas, como Bubba J y Sweet Daddy D, pero no me he puesto a ver sus actuaciones con ellas, asi que si alguien tiene curiosidad puede buscarlas, en youtube hay varios videos. Y especialmente recomendable el espectaculo donde Achmed se hizo famoso, “Sparks of Insanity”, hora y media de estos personajillos y su mundo particular. Asi podreis pillar todos los chistes de Achmed, ya que antes Walter y Jeff ya estuvieron conversando de muchas cosas….on a stick.
Que os aproveche.
Porque no me he muerto ni nada por el estilo (ya quisieran muchos). La party me quitó las ganas de hacer nada y el curso se ha llevado mi vida con miles de prácticas, dejándome hecha una piltrafa que sólo quiere dormir. Pero no me quejaré más, que no es el momento ni el lugar. Se acabaron las historias para no dormir, que Jalowin fué la semana pasada.
Así que he decidido quitar las telarañas de mis espacios en las múltiples redes sociales en las que estoy e intentar adecentarlos, que esto está hecho un asco y las canciones de last.fm hace siglos que no las actualizo (que ese es otro cantar).
“¿Y qué ha hecho esta perra en este tiempo aparte de dormir?”, os preguntaréis. Pues aunque parezca mentira he visto pelis, si, aunque muchas de ellas no merezcan ese calificativo y hayan hecho que casi muera en la sala (no es broma). Pero como hay entradas y meses en los que hablar del gran Tarantino, la idealísima Angelina y del maestro Jackie Chan entre otros, iremos poco a poco.
Hoy sólo os pongo el enlace a un ranking de las mejores 500 películas de todos los tiempos según la revista Empire, en la que el nº 1 se lo lleva El Padrino (que no he visto, por cierto. Si, matadme, pero he quedado para verla con un amigo y no coincidimos, jo). El caso es que me resultó curioso cómo a medida que iba avanzando en el ranking hacia el número 1, iba conociendo más largometrajes, y me sorprendió ver algunos en puestos que nunca imaginé, como Ghost World, sobre dos adolescentes un poco raritas y que retrata un poco el dificil paso de la juventud a la edad adulta. Pero no es la unica, asi que vamos a señalar algunos de los largometrajes más curiosos que han incluido en este ranking:
#474- Enter the dragon: Bruce Lee en estado puro, juas.
#449- Star Wars: La amenaza fantasma: ¿En serio tenían que ponerla?
#445- Dos tontos muy tontos: No entiendo por qué está aqui, en serio.
#434- The cat concerto: Toma ya! Tom y Jerry en estado puro.
#416- Mal gusto: La primera peli gore de Peter Jackson, juas.
#405- Dirty dancing: Jo, es que Patrick Schwayze meneando el cucu mola, no?
#374- Arma fatal: Acción made in England, y con muuuucho humor.
#364- Asesinos natos: Crítica violenta al sensacionalismo de los medios de comunicación.
#355- Sunshine: ¿Una peli random de catástrofes?¿EN SERIO?
#327- Pesadilla antes de Navidad: Me alegra saber que no soy la única persona del mundo que piensa que es una pequeña y macabra obra maestra.
#310- Gremlins: Amor, acción, suspense, aventuras, Gizmo, bichitos cabrones y Navidad, agítese bien y listo para servir. Original, bien construida y ejecutada.
#309- Transformers: Yo no la hubiera incluído, aunque los muñequitos de Hasbro han hecho una aparición en la gran pantalla bestialmente magnífica.
#289- La cosa: ¿He dicho que les gusta el gore?
#275- Totoro: Es una de mis pelis de animación favoritas, pero no sabía que la tenían en tanta estima.
#266- Ghost Worid: Está comentada más arriba, y no pensaba que supieran de su existencia.
#235- Battle Royale: Crítica visceral(literalmente) a la sociedad y las medidas extremistas para frenar la violencia estudiantil. Sorprendente que esté.
#231- Zombies party: Zombies made in England, una parodia con mucha clase.
#227- El profesional: Luc Besson en estado puro y antes de ser famoso.
#190- Big: ¿Por qué? ¿POR QUÉEEEEEE?
#189- Cazafantasmas: Es que ya no se hacen pelis como estas, coñe. ¡Doctor Becman!
#142- Casi famosos: De esas pelis que en principio no dicen nada, pero que se quedan ahí.
#132- El laberinto del pan Fauno: Es buena, se mire por donde se mire, y me alegra que se reconozca.
#122- La princesa prometida: Me llamo Íñigo Montoya. Tú mataste a mi padre, prepárate a morir. Mítica.
#92- Érase una vez en América: Gangsters con sabor a western, magnífica.
#79- La delgada linea roja: Creo que es la única película bélica que he visto. Y eso dice mucho.
#64- Oldboy: La venganza es un plato que se sirve no frío, sino helado.
#50- Los 7 samurai: Es una obra maestra se mire por donde se mire.
#49- Terroríficamente muertos: Una película de culto, Sam Raimi es el mejor.
#29- La jungla de cristal: John McClain creó al héroe moderno, se lo merece.
#22- Star wars: Una nueva esperanza: Se reirán de los aficionados a la saga, pero ha redefinido gran parte del cine en general y el de ciencia-ficción en particular.
#5- Tiburón: Nunca la playa dió tanto miedo.
#2- Indiana Jones – En busca del arca perdida: Ya no se filman aventuras así.
La verdad es que podría haber hecho comentarios sobre todas los que he visto (144, muy pocas pero hay muchas que están en mi interminable lista de películas pendientes) y de las que aunque no los haya visionado me suenan y sé de qué van. Pero es muy cansino, así que espero que esto sea suficiente. De todas maneras, me he apuntado el ranking y pienso ver todas las que pueda, ya que muchas quería verlas, al menos así tengo una motivación más para hacerlo.
¿Y vosotros? ¿Cuántas películas del ranking habéis visto?