¿SUEÑAN LOS PERROS CON OVEJAS ELÉCTRICAS?

Los Vengadores: La esperada reunión

straysayu — Fri, 18 May 2012 09:44:41 +0000

Tarde o temprano tenía que hacerlo, ya que Los Vengadores está siendo un fenómeno en todo el mundo, y su recaudación y críticas están siendo muy positivas. ¿Y qué pienso yo del megaestreno de la Marvel para este año? Pues que mola mucho.

La película empalma un poco con las de Thor y el Capitán América, con Nick Furia siendo atacado en pleno S.H.I.E.L.D. y resucitando el proyecto Vengadores para recuperar “algo” que le han robado. Nuestros héroes tendrán que superar la falta de comunicación, la desconfianza de los otros y los egos propios para poder trabajar juntos contra una amenaza contra la Humanidad misma, perpetrada por Loki. Si no habéis visto las películas de los héroes que forman este supergrupo deberíais, pues en todas ellas te dan pistas para poder hilar toda la historia de la creación de los Vengadores, y en casi todas aparece Nick Furia antes o después de los créditos.

La película propiamente dicha está bastante bien configurada y llevada, a pesar de tener a unos protagonistas tan particulares y carismáticos y que pueden desequilibrar el metraje con demasiado protagonismo de alguno de ellos. Es algo que me temía desde los primeros trailers, viendo a Iron Man como el que lleva el cotarro y a los demás con menos protagonismo, pero por fortuna sólo ha sido un reclamo, ya que el hombre de hojalata es, de todas, la más popular de las figuras. Todos tienen sus momentos estelares y como debe ser, el Capitán América es el líder del grupo, para alivio de los fans. La acción está bien dosificada, en un crescendo que culmina con la última media hora, un espectáculo para los palomiteros. A los pobres Ojo de Halcón y Viuda Negra les dan bastante papel a pesar de ser los menos poderosos de todos, y se explotan sus habilidades en entornos en los que pueden lucirse, lo que los hace subir muchos enteros como héroes (dejando aparte las flechas inacabables, que cantan demasiado).

Y luego tenemos a Loki. El malvado y loco hermano de Thor que por despecho monta el tinglado de arrasar con todo. Un villano en mi opinión que podría explotarse más y espero que se explote, porque el pobre ha quedado como un pelagatos y creo que no se lo merece del todo.

**SPOILER** Comentaros que quien aparece al final de la película es Thanos, personaje de Marvel poco conocido, pero que puede dar bastante juego si lo saben llevar. **SPOILER**

El 3D de esta película no es nada recomendable, ya que está rodada normal y sólo destaca en la última media hora, así que si aún no la habéis visto, id a por la de 2D. En resumen, os la recomiendo aunque no seáis fans de los comics y los superhéroes, pues es entretenida y las 2 horas y pico no se hacen pesadas en absoluto. Y os váis a hartar de ver tortas, o mejor dicho, supertortas.

La parodia definitiva de Hollywood: Movie: The Movie

straysayu — Tue, 28 Feb 2012 11:07:54 +0000

Después de la gala de los Oscars de este año, tan sosa y sin chispa, el encontrarme con este vídeo del Show de Jimmy Kimmel ha sido todo un regalo. Este showman estadounidense, conocido por vídeos como ‘I’m fucking Matt Damon’ ha vuelto a hacerlo, ha congregado a un gran número de estrellas de Hollywood (Charlize Theron, Tom Hanks, Samuel L. Jackson y un largo etcétera) para una parodia bestial de la industria cinematográfica y su empeño en abarcar todo y gustarle a todos. Con todos ustedes Movie: The Movie :

Oscars 2012: El triunfo del amor al cine

straysayu — Mon, 27 Feb 2012 17:45:51 +0000

Anoche se entregaron los premios Oscars, las estatuillas del mundo del cine con más glamour. Las grandes triunfadoras de este año han sido The Artist y La Invención de Hugo, que se han alzado con 5 estatuillas cada una. La Dama de Hierro ha conseguido dos, y luego tenemos algún premio suelto para otras películas como Midnight in Paris o Millenium.

Billy Cristal volvía al redil de la presentación de los Oscar y creo que lo más destacable ha sido su cara estirada y brillante. Si bien ha seguido su estilo en cuanto a monólogos y chistes, no ha aportado nada nuevo y me ha llegado a parecer aburrido. Y ese es el resumen de la gala, aburrida y sobre todo rápida; parece que las críticas a las galas largas y tediosas han dado como resultado recortes en las partes más interesantes, como las actuaciones de las candidatas a mejor canción

original (que este año se redujeron a dos) y los Oscar Honoríficos, que este año se han concedido a James Earl Jones y Oprah Winfrey. Destacar la broma que gastaron las chicas de La Boda de mi mejor Amiga, que cuando mencionaban a Scorsese se bebían una botellita de licor. Y es que el veterano director fue blanco de muchas de las bromas que se hicieron.

Y como he dicho antes, The Artist es considerada la triunfadora de la gala, ya que ha acaparado los premios de mayor importancia y prestigio: Mejor Película, Director, Banda Sonora, Actor Principal y Vestuario. Jean Dujardin se convierte, así, en el primer francés en ganar el premio al mejor actor, y esta noche estaba radiante. La partitura de Ludovic Bource es parte fundamental de la película y como tal se ha premiado. Sobre el resto poco que decir, ya que todas las quinielas daban por hecho que sería la mejor película del año y casi todo el mundo apostaba por Michel Hazanavicius.

La segunda triunfadora es La Invención de Hugo, a la que todos la dan por perdedora a pesar sus 5 galardones ya que son en las categorías técnicas. Y he de decir que para nada es una segundona, ya que el montaje, el sonido y la fotografía son partes fundamentales de cualquier película y no se aprecian por desconocimiento. Puede que el premio más sorprendente de todos fuera el de Mejores Efectos Visuales, derrotando a El Origen del Planeta de los Simios, la clara favorita. Y no es para menos, la red ardía cuando se anunciaba el ganador, y yo misma me indigné. Sin embargo, he de admitir, con la cabeza fría, que el uso del 3D que ha hecho Martin Scorsese ha ido más allá de impresionar al espectador, tratándolo como un elemento narrativo más. Unido a los planos y fondos por ordenador impecables, me doy cuenta de que todos hicimos nuestras apuestas sin tenerla en cuenta y que es acertada la elección.
La Dama de Hierro se llevó las dos estatuillas a las que apuntaban las quinielas, el Maquillaje y la Mejor Actriz Principal para una Meryl Streep que bordó a Margaret Thatcher, personaje controvertido y de gran fuerza.

Ganadores de la 84º edición de los Oscar 2012:

MEJOR PELÍCULA: “The Artist”
MEJOR DIRECTOR: Michel Hazanavicius “The Artist”
MEJOR ACTOR: Jean Dujardin por “The Artist”
MEJOR ACTRIZ: Meryl Streep por “La Dama de Hierro”
MEJOR ACTOR SECUNDARIO: Christopher Plummer “Beginners (Principiantes)”
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA: Octavia Spencer por “Criadas y señoras”
MEJOR GUIÓN ORIGINAL: Woody Allen “Midnight in Paris”
MEJOR GUIÓN ADAPTADO: Nat Faxon, Alexander Payne, Jim Rash “Los descendientes”
MEJOR PELÍCULA ANIMADA: Rango
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA: “Nader y Simin, una separación” (Irán)
MEJOR FOTOGRAFÍA: Robert Richardson por “La invención de Hugo”
MEJOR BANDA SONORA: Ludovic Bource “The Artist”
MEJOR CANCIÓN: “Man or muppet” de los “The muppets”
MEJOR MONTAJE: Kirk Baxter y Angus Wall “Millennium: Los hombres que amaban a las mujeres”
MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Dante Ferretti y Francesca Lo Schiavo por “La invención de Hugo”
MEJOR VESTUARIO: Mark Bridges por “The Artist”
MEJOR MAQUILLAJE: Mark Coullier y J. Roy Helland “La Dama de Hierro”
MEJORES EFECTOS ESPECIALES: Rob Legato, Joss Williams, Ben Grossman y Alex Henning “La invención Hugo”
MEJOR SONIDO: Tom Fleischman y John Midgley por “La invención de Hugo”
MEJOR MONTAJE DE SONIDO: Philip Stockton y Eugene Gearty “La invención de Hugo”
MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL: “Undefeated”
MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN: “The score”
MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO: “The fantastic flying books of Mrs. Morris Lesmore”
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL: “Saving Face”

Los Cronocrímenes: Brillante vuelta de tuerca a los viajes temporales

straysayu — Wed, 11 Jan 2012 08:59:11 +0000

En Diciembre, aprovechando que en la Academia de Cine la proyectaban, pude sacarme la espinita de ver Los Cronocrímenes, película española que, por avatares de la vida (básicamente no la trajeron a los cines de mi ciudad) me quedé sin ver. Y sólo puedo decir que no todo está perdido en el cine español, Nacho Vigalondo ha conseguido una cinta original, impresionante y que demuestra que se puede hacer cine de ciencia ficción con marca española.

Una tarde, curioseando por sus prismáticos, Héctor descubre a una chica semidesnuda en un bosque cercano. Al acercarse a curiosear, un hombre envuelto en vendas rosas le ataca, obligándole a huir en una espiral que le cambiará por completo. Con un planteamiento sencillo, Vigalondo consigue dar un triple salto mortal en el mundo de los viajes temporales sin descalabrarse y seguir como si tal cosa. El secreto está en un buen guión, un montaje al milímetro y un actor que pueda llevar todo el peso. Karra Elejalde es el protagonista absoluto de Los Cronocrímenes, y su actuación merece un aplauso; él es la película y su personaje, Héctor, lleva todo el ritmo de la historia a sus espaldas.

Como no puedo decir mucho más de la película sin desvelar la trama y destripar partes de ella, sólo me queda recomendaros esta cinta. Muchos de los que renegamos del cine español lo hacemos por falta de historias actuales y que busquen el entretenimiento sin más; Los Cronocrímenes tiene un punto de vista muy de videojuego y una historia que seguro que os encantará a los que, como yo, buscáis ese cine patrio del nuevo siglo, despegado de la Guerra Civil y la crítica social.

PD: Pronto podremos ver un remake ‘made in USA’ de esta película, así que estad atentos.

Wishlist 2012 de FNAC

straysayu — Sat, 31 Dec 2011 16:06:22 +0000

Por segundo año, FNAC pone en marcha la iniciativa “We wishlist a Merry X-Mas”, dirigida a los blogs, y como el año pasado no me enteré, este no me la pierdo.

La dinámica es la que sigue:

Publicar en tu blog una wishlist con uno o más productos de la web de fnac que te gustaría que te regalasen por navidad. Los productos deben ir enlazados a la ficha de fnac y debéis poner el precio que tienen en el momento de hacer la lista.
La suma de esta lista no debe sobrepasar los 2012 €
Tenéis que enviar un mail a wishlist@fnac.es con el link al post donde se encuentra esta lista y vuestro nombre, apellidos, mail de contacto y teléfono.
Ponerle velas a los Reyes para que el sorteo os de a vosotros c omo ganadores.

Decir que el plazo se termina hoy, 31 de Diciembre, y que esta campaña está dirigida a los bloggers residentes en España, así que si leéis esto y os dáis prisa, aún podéis entrar en el sorteo. Aquí os dejo las bases del concurso y el microsite en la web de fnac.

Aquí dejo la mía, muy cinéfila como podéis ver:

Creo que 2009,11 € no está mal, no creéis? Espero tener suerte

Crepúsculo: vampiros luminescentes enamorados

straysayu — Thu, 29 Dec 2011 20:25:58 +0000

La saga vampírica que está haciendo furor entre las féminas de medio mundo va llegando a su fin, y como creo que se merece una segunda oportunidad, he decidido visionar y reseñar todas las entregas de la saga Crepúsculo de la forma más objetiva posible, dejando a un lado mi aversión hacia los vampiros gusiluz. Y hoy comenzamos con la que da nombre a la saga, Crepúsculo.

Recordaré la historia por si hay alguien despistado: Bella Swan se traslada a vivir con su padre a Forks, un pueblo apartado entre montañas. Lejos de la soleada Arizona y de todos sus amigos, intenta integrarse. Un día, conoce a Edward Cullen, un misterioso chico por el que se sentirá atraída al instante, al igual que él. Pero Edward no es humano, y la relación de ambos se verá en serio peligro cuando otro grupo de vampiros vayan al pueblo. Lo primero que debemos tener en cuenta a la hora de ver esta película es que aunque se les llame “vampiros”, estos seres no son tales; creo que es la única película en la que estos seres rompen la característica más representativa junto a no poder exponerse a la luz del día: la obligatoriedad de beber sangre humana para poder vivir. Bram Stoker sentó las bases modernas con su Drácula, pero en los mitos folklóricos de todo el mundo el vampiro se alimenta de personas, ya sea de su sangre o su energía vital. Lo de que brillen a la luz del día, por muy ridículo que sea a los ojos y oídos de alguien que entienda un poco del tema, al menos respeta este rasgo.

La cara que luce Kristen Steward durante toda la película. Sin variaciones.

Obviando lo que conlleva llamar vampiro a algo que no lo es, podemos ver una película romántica con una historia muy al estilo de La Bella y la Bestia, con nuestra heroína tratando de que su amado deje su lado más salvaje y sea civilizado, todo ello con muchos planos de ellos dos queriendo expresar algo que sus caras no son capaces de gesticular. Porque si algo hace perder fuelle a Crepúsculo es la inexpresividad de sus protagonistas. Kristen Steward y Robert Pattinson, que con sus caras lánguidas consiguen que les imitemos en el sofá mientras intentamos adivinar qué sienten los personajes. El resto de los Cullen hacen lo que pueden, e interpretativamente superan con creces a los dos protagonistas (cosa que no es difícil). En cuanto a los “malos”, decir que el único que hace algo es el negro con rastas que se mueve como Jack Sparrow, el malo malísimo tiene menos frases que Darth Maul y su sola presencia acojona a un grupo de (agárrense los machos) 7 vampiros, que huyen despavoridos para despistarle y que no mate a la pre obBella. Sin embargo, en el momento cúlmen de la epopeya, lo agarran entre dos y un tercero lo decapita. Hola, me llamo incongruencias del guión y he venido para quedarme.

Con cosas así, en cuanto seas un poco crítico con una película, te aburrirás y querrás recuperar ese tiempo perdido. Lo único bueno que puedo decir de la película es que técnicamente está muy cuidada, tanto las luces como los planos están medidos al milímetro y consiguen un ambiente opresivo, triste, lóbrego y en definitiva, el necesario para una peli de vampiros. Por lo demás, Crepúsculo es una película ñoña, pesada y con un reparto insufrible. Sólo para los amantes del azúcar.

Primer trailer y poster de El Hobbit

straysayu — Wed, 21 Dec 2011 08:24:03 +0000

Hoy nos despertamos con, para muchos, el trailer más esperado del años. El Hobbit, el nuevo proyecto de Peter Jackson, nos muestra sus primeras imágenes en movimiento, y personalmente tiene muy buena pinta. Parece que han incluído canciones (inevitable, por otra parte), pero con estilo y me gusta que ya tengamos probablemente el tema principal, pegadizo y épico. Aquí lo tenéis:

¿Qué os ha parecido? También lo podéis ver subtitulado al castellano gracias a El Anillo Único. Sólo tenéis que pinchar en este enlace.

Actualización: Con las prisas (y el ansia jejeje) se me ha pasado poneros el primer cartel, muy revelador sobre el punto de vista de Bilbo Bolsón.

In Time: cuando el tiempo es la vida

straysayu — Fri, 16 Dec 2011 17:52:03 +0000

Las distopías siempre han sido una buena fuente de historias con futuros alternativos de lo más variopinto, y ahora tenemos en nuestras pantallas In Time, que nos muestra un mundo en el que el tiempo es la vida, literalmente. Protagonizada por Justin Timberlake, es una cinta interesante que no despliega todas sus posibilidades.

En un mundo donde el tiempo es moneda de cambio y todos viven con una continua cuenta atrás que marca sus vidas, Will Salas conocerá a alguien con cientos de años que, harto de vivir, le concede todo el tiempo que le queda. Ésto y descubrir la verdad del sistema de adjudicación de tiempo iniciará una cadena de acontecimientos que hará temblar los cimientos del sistema establecido. La verdad es que la historia es interesante, sobre todo por esa equivalencia que se hace del tiempo con el dinero de nuestro mundo, estableciendo paralelismos que pueden dan escalofríos bajo la afirmación que se hace en la película de que “para que unos pocos vivan eternamente, muchos deben morir”. Sin embargo hay huecos en la historia y el mundo alrededor del que se desarrolla todo que hacen que te pierdas un poco, como qué son las zonas horarias y algunos aspectos sobre la policía del tiempo. Para compensar eso y bajones argumentales tenemos en cambio a un reparto de buenos actores, empezando por el artista Justin Timberlake, que sorprende cada vez que aparece en la gran pantalla. Acompañándole tenemos a Amanda Seyfried y a Cillian Murphy, que consigue que deje de darme repelús su cara de muñeco con un personaje bastante interesante. Destacaré la banda sonora, de Craig Armstrong, al que sólo conocía por la partitura de Moulin Rouge y que no está nada mal.

En definitiva, In Time, sin ser la película del año, es entretenida, aunque los fallos de guión a veces te dejan un poco con cara de mono, y en los actores ayudan a sostenerla y la convierten en algo más pasable. Si te gusta la ciencia ficción y los mundos alternativos es posible que te guste.

Immortals: la lucha por la inmortalidad

straysayu — Wed, 14 Dec 2011 20:23:31 +0000

Una de los taquillazos de estas navidades es Immortals, una historia ambientada en la antigua Grecia con tintes de la leyenda de Teseo y con acción a raudales. Tuve la suerte de asistir a la premiere gracias al twitter de Universal España y os traigo mis impresiones, que en principio son bastante positivas.

El rey Hyperión ha declarado la guerra a la Humanidad y a los dioses, decidido a arrasar toda Grecia y a liberar a los Titanes con el mítico arco de Epiro. Sólo Teseo, un joven elegido por los habitantes del Olimpo, podrá enfrentarse al despiadado Hyperión y librar una batalla que perdurará en la eternidad. Desde el primer trailer, esta película nos muestra sus cartas: acción y una estética al estilo de 300 con la mitología griega de por medio. Uno podría pensar que volvemos a estar ante un producto sin contenido como Furia de Titanes, pero Immortals está más cercana a ’300′; más diálogo y dilemas del héroe protagonista que le dan un poco más de fondo, aunque sin llegar a ser la historia de los espartanos.

La estética está bastante cuidada, aunque todo parecido con la realidad es pura coincidencia, algo que supongo que todos esperamos al ir a ver estas superproducciones. Lo mismo puede decirse de la historia de Teseo y los personajes que le rodean: Teseo y Fedra mantienen su papel en la historia, aunque con variantes al servicio del guión, e Hyperión, que en la mitología es uno de los Titanes, se convierte en un malvado rey que pretende liberarlos. Personalmente me gusta la versión sui generis del la hazaña más famosa de nuestro héroe, mantiene los detalles pero la construye desde cero. De los actores mencionaré al siempre grande John Hurt, a Henry Cavill (el nuevo Superman), que creo que dará la talla, y a Stephen Dorff, una sorpresa verle en la película. De Freida Pinto sólo diré que está sensual y con bastante poca ropa, además de cierta inexpresividad, algo que tiene en común con Mickey Rourke, que interpreta a un malvado a su medida.

Y ahora viene cuando hablo de mi parte favorita, los efectos especiales. Son simplemente espectaculares, con unos fondos renderizados que se complementan perfectamente con los amplios decorados, ejércitos impresionantes, escenas de acción con uso justo del tiempo bala (cosa que agradezco) y una exhibición de poderes por parte de los dioses, que aunque es pequeña, impresiona. Destacaré la batalla final, con un manejo de la acción como el que pudimos ver en El Único, a dos tiempos, uno lento y otro más rápido. Suena un poco confuso al no querer hacer spoilers, pero en cuanto lo veáis lo comprenderéis.

Así que si queréis disfrutar de una buena película de palomitas, no os podéis perder Immortals. No encontraréis fidelidad con la mitología griega ni con la ambientación de la época, pero el guión es decente y tendréis diversión y entretenimiento con un 3D que está muy bien, para variar. Recomendada.

Attack the Block: Defendiendo el barrio

straysayu — Wed, 07 Dec 2011 08:50:40 +0000

El género de invasiones alienígenas, uno muy trillado en los últimos años, da una vuelta de tuerca con Attack the Block, una película británica de los creadores de Zombies Party. Después de sus buenos resultados en el festival de Sitges, donde obtuvo 4 galardones, se estrena dispuesta a hacernos pasar un buen rato con un largo muy gamberro.

Todo lo que veremos de los aliens de la película son sus dientes

En un suburbio de Londres, Moses y su pandilla se dedican a cometer delitos menores. Pero un encuentro con una extraña criatura los involucrará en una invasión del espacio exterior que pondrá a prueba sus principios, sus habilidades y su forma de ver el mundo. Estamos cansados de ver invasiones alienígenas, las hemos visto a gran escala, en pequeños pueblos, por tierra, mar y aire. Pero tenían siempre una constate, los protagonistas: gente de clase media con sus problemas típicos que buscaban conectar con el espectador. Eran tan típicos que no resultaban creíbles, y con los cambios sociopolíticos en los que estamos inmersos estos últimos años casi quedaban fuera de lugar esas familias hogareñas, unidas y en las que siempre los problemas se solucionan al final de la película. Aquí tenemos un barrio suburbial y chavales que lejos de ser rebeldes de una familia “media”, son unos abandonados por el sistema, delincuentes y pertenecientes a familias desestructuradas de las de verdad. Algo que por desgracia cada vez es más común y le da un nuevo aire de “credibilidad”(dentro de lo creíble que resulta que vengan extraterrestres a nuestro planeta).

El humor de Attack the Block es muy de la calle, gamberro y negro, y con ese punto que sólo los británicos pueden darle. Podríamos encuadrarla dentro de la serie B, un subgénero que creo que no es apreciado lo suficiente y en el que existen títulos de buena calidad, como este mismo. El guión sigue una línea básica de todo este tipo de películas, pero no por ello aburre, a pesar de que algunos puntos importantes son predecibles. Destacar en cuanto a los actores (desconocidos todos los jóvenes para mí) el pequeño papel de Nick Frost, lástima que Simon Pegg no hiciera un cameo. Por último comentaré algo sobre los extraterrestres de dientes fluorescentes, originales como pocos y lejos de los hombrecillos verdes y los seres con tentáculos o aspecto de Insectores.

Estamos ante una película que posiblemente no les guste nada más que a los amantes del género de aliens y a los incondicionales de Zombies Party. Un soplo de aire fresco que rompe muchos estándares del género y que entretiene haciéndote soltar unas buenas carcajadas. A mí me ha encantado. ¿Y a vosotros?

PD: Os dejo un simpático gif animado de Paul Robertson, el diseñador del videojuego de Scott Pilgrim, que he encontrado en la página web de Edgar Wright; para los despistados es el director de Zombies Party y Arma Fatal :)