Entradas con la etiqueta ‘escenas’
Es la primera vez que pongo algo que no me gusta en esta sección, pero la ocasión lo merece. Hace unas semanas ví los resultados de una encuesta en Blog de Cine sobre las mejores y peores escenas en películas de superhéroes. Spiderman 3, aparte de ser una película irregular, con demasiados villanos y muchos sinsentidos, tuvo el ¿honor? de llevarse el premio a la peor escena con el bailecito que Peter Parker se marca por la calle creyendo que es lo más chungo y guay que hay en Nueva York. No hay por dónde coger la escena, y no tiene salvación, ¡pero si parece sacada de una teleserie de segunda!.
Viendo esto, me reafirmo en que Andrew Garfield es mucho mejor Spiderman que el apalominado Tobey Maguire. Si tenéis valor, dadle al play:
Por una vez, voy a hacer una excepción en esta sección, y es que no traigo una escena concreta de The Artist, la magnífica película francesa que homenaje al cine, que si no habéis visto aún, ya estáis tardando en hacerlo. Os voy a poner un vídeo musical hecho con imágenes de la película y una canción que no pertenece ni siquiera a la banda sonora. Pero no os asustéis, que la música, a pesar de todo, va muy acorde a la película, está a cargo de los también franceses Caravan Palace, un grupo que he descubierto hace poco y que hacen electroswing. ¿Qué no sabéis lo que es eso? Pues sólo tenéis que darle al play y disfrutar del montaje del vídeo, muy conseguida la concordancia de imagen y música
La trilogía del Señor de los Anillos es la adaptación más espectacular de una obra literaria, hecha con mimo por el universo que J.R.R.Tolkien creó en los años 50 y que sigue encandilando a millares de jóvenes (y no tan jóvenes). Los tres filmes están llenos de momentos épicos, pero he elegido éste en concreto, la carga de los rohirrim, que es uno de los momentos más espectaculares de El Retorno del Rey, supongo que por el mensaje de superación de cualquier obstáculo que subyace en las palabras de Théoden. Y todo ello con la espectacular banda sonora de Howard Shore.
¿Cuál es vuestra escena favorita de El Señor de los Anillos?
No he podido encontrar ningún vídeo que permitiera la inserción, así que aquí tenéis el link.
Viendo por enésima vez esta película(en este ocasión en Cuatro), me doy cuenta de lo mucho que me sigue gustando a pesar de que como adaptación deja mucho que desear, y que me sigo sabiendo casi todos los diálogos de memoria. Recuerdo perfectamente que un día de Noviembre al salir de karate, con 12 añitos, mi padre me dijo que fuéramos al estreno, y que me quedé sin habla. Salí alucinada y apenas pude dormir esa noche. Y es que la revolución que supuso este film es innegable; no sólo por los animatronics de gran realismo que realizaron para el mismo, sino porque fue la película (junto a Terminator 2: El Juicio Final) que le dió el impulso definitivo a la utilización de los efectos visuales por ordenador en el cine, cosa que en cierta medida agradecemos los seguidores de la fantasía y la ciencia ficción, ya que gracias a estos avances, la Tierra Media y Narnia(por ejemplo) han vuelto a la vida con toda la fidelidad que se merecen.
Si me preguntan con qué me quedaría de la película, sería con las frases lapidarias de Ian Malcolm, el matemático (interpretado por Jeff Goldblum), y con la explicación de la evolición suya y que termina la doctora Sandler de una manera muy particular:
- Dios crea a los dinosaurios. Dios destruye a los dinosaurios. Dios crea al hombre. El hombre destruye a Dios. El hombre crea a los dinosaurios.
- Los dinosaurios se…comen al hombre. La mujer hereda la Tierra.
Y os dejo el primer trailer en el que apareció montaje de la película, para que veáis cómo se puede despertar la espectación sin mostrar prácticamente nada, porque apenas ves un dinosaurio. Se lo montó bien el señor Spielberg.
Últimamente no tengo mucho tiempo, entre trabajos de la universidad, parciales y demás, pero como hay que actualizar, les traigo una escena de una de mis películas de animación favoritas. Mi vecino Totoro, del maestro Hayao Miyazaki, es una historia sin complicaciones, sobre una familia, sus experiencias cuando se mudan al campo, y en especial sobre las dos hijas y las aventuras que viven con los espíritus que habitan el bosque cercano a la casa. Detallista, emotiva, divertida, imaginativa… no hay suficientes adjetivos para describirla.
Os dejo una de las escenas más conocidas, en la que las dos niñas protagonistas están esperando bajo la lluvia al autobús y se encuentran con alguien….inesperado.
Actualización: Por desgracia retiraron de Youtube el vídeo con la escena completa, lo único que he podido encontrar es esta comparativa con las voces japonesa y estadounidense de Totoro. Un pequeño resumen de la escena que os comento lo podéis ver en el primer minuto y medio. Si sentís curiosidad, os aconsejo que veáis la película
Estoy vaga, muy vaga. Llevo vistas unas 8 películas en las últimas 2 semanas y aunque me gustaría hablar de ellas me da pereza. Así que me parece que voy a recurrir a lo fácil, que es hablar sucintamente de la doble proyección que Megagumi hizo el domingo y pegar un par de vídeos para quien no sepa de qué va la vaina.
Fué una tarde dedicada a las adaptaciones cinematográficas de viñetas, americanas y japonesas. Representando a los primeros teníamos 300, una sangrienta obra épica que plasma con mucha fidelidad el entorno creado por Frank Miller (para quien no lo sepa, es el señor que escribió y dibujó esta historia hace unos años). Una sangrienta y épica historia con base real (la batalla de las Termópilas) con un tratamiento digital como el que se pudo ver en Sin City (también basado en unas novelas gráficas de Frank Miller). Sinceramente, a mi me encanta ésta película. Dejando aparte las licencias históricas que se pueda uno tomar en cuanto a peleas, estilos de lucha, armas y un largo etcétera, que al ser una adaptación de una obra de ficción pues no se pretende ser 100% fiel; la historia base no se ve alterada, y las secuencias de lucha suponen en mi opinión una manera de hacer bella la violencia sin compasión. Esos cambios de velocidad en mitad de un movimiento nos dejan estampas realmente bellas que recuerdan (mayor o menormente) a esas vasijas griegas con esos perfiles perfectos sosteniendo una jabalina.
Una escena que me gusta mucho de 300 es la primera batalla (o más bien escaramuza) entre los espartanos y los persas, ya que es la única vez que se muestra de forma fiel cómo funciona una falange de hoplitas griegos, la impenetrable unidad de infantería que más tarde perfeccionaron los romanos en su legión. Disfrutadla pinchando en el link:
El representante de las adaptaciones de obras japonesas a la gran pantalla fué Transformers. Personalmente y por lo que he podido averiguar, tengo que decir que la serie de animación y demás están basados en los juguetes que la marca Hasbro sacó al mercado en los años 80 en un intento de sacar tajada de las series de robots que hacían furor en Japón( y EEUU) como Gundam o Macross. Después hubo series, comics, etc. Pero volviendo al tema que nos ocupa (la adaptación cinematográfica), aunque nunca será santo de mi devoción he de decir que la factura de la película es muy buena. Los que conocemos la serie precedente sabíamos que sólo veríamos una cosa: robots que luchan. Y quien esperase algo más, no sabía a lo que iba, más sabiendo que el responsable de la cinta no es otro que Michael Bay, conocido por ser un especialista en cine de acción espectacular (aunque le suela fallar el guión). Transformers es espectacular, los avances en los efectos digitales consiguen que creamos realmente que un Camaro puede convertirse en un robot alienígena, integrando a los actores perfectamente con la parte digital. Si bien la historia es sencilla, no se necesita mucho más, puesto que no hay más que esa historia, esa trillada lucha entre el bien y el mal. Pero qué quieren que les diga, es una película para disfrutar y maravillarse de la técnica moderna. Coman palomitas.
La escena que hay más abajo corresponde al momento en el que los Autobots (los buenos) llegan a la Tierra y que, a pesar de que la banda sonora no es sobresaliente, en esta escena en particular a mí me puso los pelos de punta, la sincronización entre partitura e imágenes es realmente bella y esa combinación tan bien llevada a cabo la convierten en una de las mejores escenas de la película:
Llegada de los Autobots a la Tierra